海波随笔 | 云海相望，我在上海看云冈

看过敦煌石窟、走过龙门石窟，云冈石窟却倒还从没去过。借着最近上海文旅重量级文博大展之一的《云海相望——云冈石窟艺术特展》，足不出沪，先轻触了一次来自北魏石窟艺术璀璨文明的震撼。

与往常展览不同，这场特展分室内外双展区布展。在海派文化中心的户外展区，先看到了那座1:1还原的石窟模型——这是全球首例可移动3D打印1:1复制洞窟，亦是云冈第12窟“音乐窟”的复原窟。为还原石窟的细节，技术团队采用毫米级三维激光扫描技术，连岩石表面的风化痕迹、造像的细微裂痕都精准复刻。

沉下心走进其中，让人仿佛瞬间跨越1700公里，从黄浦江畔转身而至武州山，从魔都上海抵达北魏平城。窟顶的莲花藻井绽放，石壁上的天宫乐伎翩跹，伎乐天人手执弦管、打击乐器，神情迥异，形象生动。他们手中的排箫，箜篌等古典乐器十分珍贵，都是研究中国音乐的重要资料。

前往室内展区，那里还有更多惊喜。“化相”“匠道”“光息”“神往”四个单元将云冈的故事娓娓道来，聚焦云冈石窟的文化、艺术、遗产活化利用，以多重维度讲述云冈艺术世界。石窟最具标志性的第20窟佛首复原像，是本次特展的重磅展品。“一坐千年，微笑永恒”，这尊大佛，可能是很多人对云冈的初印象。

颇为惊喜看到第20窟的西立佛复原像，消失千年的云冈“西立佛”据介绍可算是首次公开展出。这件展品是云冈研究院最新修复成果，实物早已坍塌，即便在云冈石窟景区也无法观摩。根据1992年发掘出土的众多佛像石块，云冈研究院借助三维扫描、数据计算等现代数字技术，再通过人工智能辅助，对西立佛做出了虚拟修复和缩小比例的3D打印形象，让观众有幸得以探寻其“前世今生”。

与其他诸多石窟比较，云冈石窟最具西来样式，即胡风胡韵最为浓郁。其中既有印度、中西亚艺术元素，也有希腊、罗马建筑造型、装饰纹样、像貌特征等等，反映出与世界各大文明之间的渊源关系，这在中华艺术宝库中是独一无二的，对后世中国文化艺术的发展具有重要意义。现场一枚断指雕塑虽说无比叫人可惜，但在此情境下，不由也有了“竖起大拇指”般的夸赞之意。

第三单元是坐在草蒲团坐垫上观看的，这一部分名曰“光息”，是一场全息的云冈石窟光影艺术。近30分钟、7个篇章内容将云冈石窟的历史、纹样、石刻连环画、第12窟伎乐演奏等“活化”展示。4K全景光影、激光雕刻等多种形式，搭载现代科技手法，呈现云冈石窟自开凿、保护至当代活化的全历程，带领观众踏上一段跨越1500年的、令人感动的北魏人文艺术之旅。

本以为光影艺术是收尾，但走出多媒体厅，迎来的却是新的一章——关于云冈的当代艺术作品。这一单元展示了艺术家们以不同媒介续写千年遗产。油画重构开凿现场的历史想象，摄影凝练石壁的时间肌理，雕塑以汉白玉、砂岩等材质对话造像的哲学韵律……在抽象与具象之间，在传统与实验之间，捕捉云冈艺术的气韵与精神内核，在当代文化的场域中，激荡出新的回响。

整场展览下来，文物、3D复原、VR交互体验，多元媒介相辅相成，体验十分丰富，就连最后的文创区也十分抓人眼球。正如策展所言，这不仅是一场单纯的文物展览，更是“古与今的双向奔赴”——“云海相望，是石窟中的风、是光影里的振动、是舞动中的韵律、是当代笔下的色彩。当第一声凿击唤醒武州山的沉默，岩石开始了它的觉醒。千年沉睡被信仰叩响，坚硬的石头化作佛陀低眉、飞天衣状。这里不仅是起点，更是一场唤醒永恒生命的相遇，是此时此刻，你与云冈石窟不可错过的千年一面。”